ИГРА-ЖИЗНЬ

Виктория Никитина (19.11.2022):

ИГРА=ЖИЗНЬ?

Премьера пьесы Дональда Ли Кобурна «Игра в джин» состоялась 46 лет назад. За нее он получил Пулитцеровскую премию. Когда Кобурн, 1938 года рождения, создал свое самое знаменитое произведение, ему даже не было сорока лет. Тем не менее, он так проникся атмосферой одиночества, прощания с жизнью, перехода в небытие, что его текст не теряет актуальности. Жизненный цикл человека — единственная стабильность в мире. Никто еще не придумал как сделать жизнь вечной и что с этим потом делать. Старости боятся, ее стесняются с ней не знают как быть. Но ведь это всё еще жизнь! Вот о чем рассказывает его пьеса. О чем рассказывает театр Ad Liberum вы узнаете, когда посмотрите спектакль в Доме актера на Карла Маркса,19. Кстати, попасть непросто, премьерные спектакли раскупили, остались лишь несколько мест на дополнительный спектакль 3 декабря.
Интересно, что Дональнд Кобурн увлекался классической русской литературой, изучал Гоголя и Пушкина. В эпиграфе к пьесе строки из пушкинского стихотворения «Элегия». Было и посвящение: «Посвящается сыну моему Дону Кристоферу, чья поддержка заставила меня вернуться к пьесе и завершить ее, а также милой моей дочери Кимберли.» Это упоминание о семейных связях, о поддержке близких очень важно для понимания пьесы, оно подчеркивает основной смысл — Человек не может быть один. Без опоры, применения в жизни другого, его жизнь становится иной, некачественной, путь в другой мир сокращается.
Так Веллер (Валерий Израэльсон) и Фонсия (Ольга Лукашова), брошенные в одиночество, словно рыбы выброшенные смерчем на берег, оказываются в доме для престарелых «Бентли». Веллеру горько, что он, бизнесмен, успешный умный человек оказался на дне, Фонсию страшит неизвестность, неприятно все вокруг. Но оказывается у этих поникших людей есть якорь, нет соломинка — карточная игра «Джин». Благодаря ей они сближаются, и от встречи ко встрече оживают, прихорашиваются, словно наполняются силой и молодостью. У пьесы и спектакля разные финалы. В финале придуманном Валерием Израэльсоном герои остаются вместе. Они меняются ролями, осмелевшая Фонсия теперь становится поддержкой для Веллера. И зритель может сам решить, что их ждет впереди — бесконечный «пинг-понг лидерской майкой», побег в обычную жизнь, а может быть ставшая вечной музыкой острая пикировка словами, которая заставляет чувствовать себя живым в этом странном доме смерти. Цементом всех сцен спектакля становится простая медсестра (Наталья Файзуллина). Она уверенно общается со зрителями, словно обращаясь к своим пациентам на одном из мероприятий Дома «Бентли». Впечатление усугубляется проходкой за зрительские спины. Такой ход еще больше погружает в атмосферу спекталя. Это конечно надо смотреть. Во-первых, спектакль легкий, жизненный, таких домов престарелых теперь и у нас много. Во-вторых, это очень смешно, чего стоит только игра Валерия Израэльсона во время раздачи карт. В-третьих, красиво, приятно видеть, как от сцены к сцены актеры хорошеют и молодеют, приобретают лоск. В-четвертых, удивительно наблюдать, как испуганная, зажатая Фонсия Ольги Лукашовой становится свободной и роскошной. В-пятых.... Впрочем вы сами найдете, что в пятых и в шестых и прочих цифрах.Смотреть этот спектакль хорошо в любом возрасте. Чтобы понять, чтобы принять или войти в положение. Ведь всем свойственно бояться старения и смерти. И самый лучший способ расстаться со своими страхами — смеясь! Ну так, идите в театр, люди. Поверьте, дорогого стоит узнать о том, что драгоценное свойство чувствовать себя живым, нужным, горячим, честным, даровано нам навсегда, ну то есть, до того момента пока не перестанем дышать.
С премьерой, Негосударственный авторский театр «Ad LIBERUM»! Браво Валерию Израэльсон, Ольге Лукашовой, Наталье Файзуллиной, Снежане Савельевой, Екатерине Немченко